Te quiero, Lucy, Embrujada, El show de Dick Van Dyke. Estas legendarias comedias de EEUU son una influencia imprescindible de WandaVision (Bruja Escarlata y Vision), la brillante nueva apuesta de Marvel para la televisión y cuya protagonista, Elizabeth Olsen, opina que esta serie quizá acerque a las nuevas generaciones a las sitcom.

Con Paul Bettany (Vision) de la mano, Olsen (Sherman Oaks, EEUU, 1989) regresa como Wanda en esta ingeniosa serie de Disney+ (la primera original de Marvel en esta plataforma), que une dos códigos audiovisuales muy alejados: el subgénero de los superhéroes y la comedia de situación.

Lejos de las apabullantes aventuras de los Vengadores en el cine, esta serie, cuya primera mitad ya ha sido estrenada, comienza con Wanda y Vision como la pareja idílica de una sitcom de los 50. Pero el atrevido viaje va más allá, puesto que cada uno de los nueve capítulos toca una época diferente, con Olsen y Bettany modificando sus voces y gestos en cada entrega.

Nunca habría imaginado que Marvel haría una sitcom. ¿Cómo amplía WandaVision lo que una película o una serie de Marvel puede ser?

Lo que de verdad es emocionante es que Kevin Feige (presidente de Marvel Studios) tuvo esta oportunidad de expandir las películas en una plataforma de streaming y transformarlas en series. Por eso, la cantidad de tiempo que tienes en una serie realmente libera a la hora de cómo contamos nuestras historias.

Creo que él está permitiendo que las historias sean sorprendentes, originales, creativas y extrañas. Y pienso que estos son también grandes riesgos. La gente se acostumbró a saber lo que esperar. Incluso, cuando las historias son sorprendentes o lo que pasa en ellas es sorprendente, el público sabe qué esperar de ellas cuando las ve.

Por eso creo que él está permitiendo que el rumbo del MCU (Universo Cinematográfico de Marvel) sea sorprendente y creativo, y simplemente me siento muy afortunada de ser parte de un concepto tan extraño y original para estas series de superhéroes (sonríe).

¿Cuánto sabía de estas sitcom en las que se inspira la serie?

Vi muchas de estas series clásicas cuando era una niña porque teníamos un canal llamado Nick at Nite con Te quiero, Lucy, Mi bella genio (Sueño con Jeannie), Embrujada, El show de Mary Tyler Moore, Laverne & Shirley... Y me parecía que eran muy divertidas.

Con nuestra serie, se trataba sobre todo, como reparto, de tener las mismas referencias, de tener el mismo «nuevo lenguaje» de sitcom. Así que hicimos esta especie de campamento de entrenamiento con nuestro director Matt Shakman y nuestra guionista Jac Schaeffer. Para cada episodio teníamos todos una serie específica como referencia de manera que pudiéramos saber en qué mundo estábamos.

La gente se ha estado preguntando «cómo es que es diferente esta Wanda». Pero simplemente estamos en un mundo diferente, jugando con las reglas de un mundo diferente. Y este mundo es el de una sitcom estadounidense, depende de cada época, y así es como nuestros personajes evolucionarán y cambiarán.

Solíamos pensar que Wanda era un personaje muy serio, dramático y emocional, pero aquí vemos su lado cómico.

Creo que para mí no fue tan raro cambiar a la Wanda de las películas a de estos episodios porque siempre conocí el panorama general, siempre supe hacia dónde íbamos. Nunca me sentí confundida por responder a la pregunta «por qué», ya que aquí hay respuesta para todo.

¿WandaVision es una serie orientada a los adultos? ¿Cree que el público joven disfrutará incluso si no conocen las sitcom en las que se basa?

No lo sé, tengo curiosidad. Atravesamos una gran lista de décadas (sonríe), así que me pregunto si esto será una especie de oportunidad especial para presentar de alguna forma a los niños este estilo de televisión o cómo solía ser, si no lo habían visto (...). Me pregunto si nuestra serie puede abrir una nueva puerta para el público más joven.

Ha trabajado con Paul Bettany durante muchos años. ¿Qué tipo de relación se genera con un actor después de trabajar tanto tiempo?

La suerte con Paul es que él y yo tenemos una manera muy similar de trabajar. A los dos nos gusta prepararnos de más (ríe). Pero a algunos actores no les gusta eso porque hay una naturaleza sorprendente en no prepararse de más y en permitirte que te sorprendan o lo que sea... Pero a él y a mí nos gusta para poder olvidar nuestro trabajo cuando lo estamos haciendo y simplemente interpretar la escena.

Creo que hemos desarrollado mucha confianza para permitirnos ser muy estúpidos, equivocarnos y tomar malas decisiones y, aun así, estar ahí el uno para el otro. Nos sentimos muy seguros de ser capaces de reírnos de nosotros mismos con el otro y creo que eso ha sido muy divertido.

Quiero decir, en estas películas de Marvel parecemos muy estúpidos la mayoría del tiempo: él está pintado con un color divertido, yo tengo falsos poderes que brotan de mis manos... Así que de verdad tienes que ser capaz de dejar de lado esas otras cosas estúpidas y ese sentirte estúpido y ser capaz de enfocarte en el otro en un plano emocional (sonríe). Y terminas desarrollando esta especie de comodidad en la pantalla juntos.